人工智能软件和机器是一个热门话题。作为一名独立作者，你可能到目前为止都忽略了这一点。但是,独立作家联盟John Doppler研究了AI艺术及其对独立作者可能或不可能产生的影响。
ALLi的看门狗约翰多普勒
《星际迷航》系列中我最喜欢的元素之一一直是全息甲板。这是一个虚构的设备，允许用户体验一个完全令人信服的全息环境，他们使用这个环境进行互动冒险(当全息图像有自我意识并威胁要摧毁所有人时，偶尔会造成混乱)。
吸引我的不是电脑生成角色扮演游戏的想法，而是它作为设计工具的用途。机组人员使用全息甲板可视化新发明，设计新的航天飞机，甚至合作重建丢失的记忆。“电脑，给我看一张表。不，不要木头的，电脑，把这张桌子做成金属的。”就像变魔术一样，请求的表会出现在他们面前。
我幻想着用这个24世纪的工具我可以创造什么。现在，仅仅三十年过去了，我和其他独立作家已经拥有了那种奇妙的感觉——只是以一种稍微有限的形式。希望更少的杀人节目!
什么是AI艺术?
人工智能文本到图像生成器等梦想，DALL-E，稳定的扩散,Midjourney允许用户输入文本提示，然后人工智能尝试将其渲染为图像。例如，用户可以输入“椅子”，AI就会生成一张椅子的图片。
这本身就很了不起，但你也可以指定风格、媒体、情感、调色板和大量的细节。
一把椅子，由中程产生
Midjourney诠释了一个“迷人的女人，长发，华丽的边框，极其细致的新艺术彩色玻璃，路易·康弗·蒂凡尼风格”。
“埃德加·爱伦土豆”
想象它，说它，人工智能为你描绘它。这是不可思议的。
作者的艺术AI:对艺术家和设计师意味着什么?
一些艺术家对这个工具感到兴奋。其他人则担心。在一个没有受过任何训练的人都可以通过简单地输入一个简短的描述就能创造出漂亮的艺术品的世界里，职业艺术家还有什么位置呢?
我要强调的是，这不是艺术或艺术家的终结。艺术家并没有随着印刷机的发明而从地球上消失。或相机。或者电影。或Photoshop。在每一次创新中，艺术家们都抓住了新技术，并把它变成自己的，在这个过程中创造了新的艺术学科。
人工智能为艺术家提供了新的、令人兴奋的机会。人工智能工具擅长在主题或设计上创造变化。在几分钟内，艺术家可以在他们自己的概念艺术上产生几十种变化。它可以毫不费力地创造出各种风格和方法来展示给客户。它可以立即改变模特的头发颜色、年龄或背景。
《中程》中描绘的女人，年龄在5到95岁之间
人工智能可以为创意受阻的艺术家创造无尽的灵感源泉。对于非艺术家来说，它打开了艺术治疗的新领域。它是放松的，娱乐的，非常令人满意的创造一些美丽的东西，不需要大量的训练和实践，也不用害怕被评判。
但人工智能对艺术家、插画家和图书封面设计师构成了严重威胁吗?人工智能工具正在改进，但到目前为止，它们还无法与人类的艺术和经验相匹敌。我相信它们最强大的用途将是作为艺术家的补充，而不是取代。
AI的核心是模仿者，而不是创新者。AI不理解风格、构图或背景。从人类的意义上来说，它不能“理解”它所呈现的任何东西。它会对像素进行操作，直到达到与被告知相关的其他图像的算法近似。精细的细节往往只是暗示，就像它把一团模糊的线纠结成一艘船的索具。这种印象在不经意的一瞥下是有效的，但细微的差别却消失了，那些缺陷会在仔细观察时凸显出来。
仔细一看，索具是杂乱无章的绳索。
有时很难从AI中获得你想要的图像，这需要大量的试验和错误。为AI定制文本字符串的艺术是“提示工艺”或“提示工程”，它包含每个AI特有的怪癖。
有些概念很难被识别，因为人工智能没有接受足够大的样本集训练。它可以忽略或误解介词命令，所以渲染像“一只黑狗在左边，一只白猫在右边”这样的东西是很有挑战性的。人工智能不会一直考虑摄像头的距离，可能会误读关系，所以“沙发上的猫”的图像可能会导致沙发上印着猫的脸。
目前，没有一个领先的人工智能能够渲染字体，这是书籍封面设计最基本的元素之一。
作者的AI艺术:书籍封面
与独立作者最相关的问题是，今天的人工智能生成的艺术是否适合用于书籍封面。理论上，这个问题的答案是肯定的。有要注意的地方。
首先，有技术上的限制。除了我们上面讨论的缺点之外，大多数AI文本到图像生成器的分辨率有限，对于印刷出版或插图来说不够高。人工智能图像缩放器可用于提高分辨率(这个过程称为升级)．不幸的是，这往往会模糊或像素化图像的部分，这可能使它不适合打印。
人工智能有一些局限性，对某些用途来说可能令人生畏。在不提及名人的情况下复制一张特定的脸是很困难的，这可能会限制在系列封面上使用人工智能艺术。你可能能够生成一张与你的书中的主角完全匹配的图像，但可能不可能在其他图像中可靠地渲染相同的面孔。
大多数AI美术生成器都有与人类附属物有关的无尽麻烦，对于它们输出额外的手指、合并的肢体、多个嘴巴或噩梦般的扭曲人物来说，这并不罕见。人工智能工具也很容易被多个人物搞混，所以一对情侣拥抱的浪漫封面可能很快就会变成一个关于瞬间移动实验出错的恐怖故事。
“哦，亲爱的，有时候我不知道我在哪里结束，你在哪里开始……”
面向作者的AI艺术:法律考虑
在法律方面，人工智能艺术为本已复杂的知识产权法领域引入了一些未知变量。打算在书中使用人工智能生成图像的作者需要敏锐地意识到与之相关的不确定性和风险。在不深入研究任何特定司法管辖区的法律的情况下，我们可以说，人工智能技术提出了没有法律先例的新问题和复杂性。
我们可以使用人工智能工具来模仿其他艺术家的风格或独特元素。这是否构成对该艺术家的版权、商标或其他知识产权的侵犯?即使没有有意的提示来模仿这些功能，有时也会发生这种情况。人工智能有时会生成签名或库存照片横幅作为图像的一部分，假设这是定义主题的一部分。如果一个可识别的元素，如商标符号或签名花饰不经意地包含在你的艺术作品中，你可能会被指控侵权，或被指控剽窃。
人工智能还可以创建名人的逼真图像，或模仿名人的角色，这可能侵犯他们的宣传权。(要求AI选择两个或两个以上名人的组合，可能会在一定程度上降低这种风险。)
尽管美国版权局明确表示，“人类创作是版权保护的先决条件”，但这并不意味着人工智能辅助的艺术就不具备获得版权的资格。该裁决只是指出，人工智能不可以注册为创造性作品的作者。不过，有意注册作品的图书封面艺术家可能需要证明，他们已经充分修改了原始的AI输出，以提供版权要求的创造性表达。
相比之下，英国是少数几个保护没有人工输入的计算机作品的国家之一。在那里，“电脑生成作品”(CGW)被定义为“为创作作品作出必要安排的人”。自作品完成之日起，保护期为50年。
虽然大多数ai的服务条款对商业用途都很慷慨，但它们自动授予用户自由改编和混音其他用户作品的许可。这意味着人工智能生成的图片用作书籍封面是非独占性的，其他用户可以修改该图片并将其用于不同的作品中。人工智能辅助的封面作为一个整体的版权在法律判例中是非常不确定的，法庭上的战斗很可能发生。
目前的大多数AI工具都具有进行内涂和外涂的能力——干净地替换图像的前景、背景或特定组件。盗版者可能会利用这些功能来仿制畅销书封面，例如，用稍微不同的背景替换背景，或者换掉模型的正面。由于上面讨论的版权问题，这可能被证明是完全合法的，尽管这种做法完全不道德。
一个更为严重和根本性的问题在于人工智能培训的伦理问题。这些人工智能接受了数百万张图像的训练，其中一些图像是受版权保护的，而这些图像和艺术品的创作者并没有批准在该背景下使用它们，也没有因为使用他们受版权保护的图像而获得任何荣誉、归属或补偿。现在，任何AI用户都可以模仿艺术家的作品，同样不需要信用、补偿，甚至不需要用户知道他们是从其他艺术作品中改编的元素。
法律和诉讼进展缓慢，难以跟上新技术的发展。人工智能相关创新的速度给围绕艺术和版权的法律结构留下了一个巨大的漏洞，因此这一领域出现一定程度的混乱是不可避免的。
作者和艺术AI:未来
伴随着强大的力量，一些真正糟糕的书的封面。人工智能文本到图像生成器的易用性为新手提供了一个强大的工具，毫无疑问，我们很快就会看到一波由人工智能生成的不同质量的图书封面进入市场。有些人可能在某一方面看起来有点“不正常”;有些会有一种独特的计算机生成的感觉，很快就会变成cliché;而且很少有与专业封面艺术没有区别的。
在自助出版领域，一波新的服务提供商将提供基于人工智能输出的廉价插图或封面设计。技术较差的出版商可能会依靠人工智能来获得廉价的封面设计。有道德的服务提供者会事先披露这一点，但许多骗子和见不得光的虚荣出版社可能不那么透明。
书籍封面设计师将加快他们的游戏
在新工具和更简单的内容开发的推动下，再加上现成的“快速而肮脏”的封面的压力，我预计未来一年将会看到书籍封面设计师的创新和美丽的新设计，他们希望从人群中脱颖而出。
内容过剩
批量生成新图片的便当对“低内容出版商”极具吸引力，他们倾向于列出大量的期刊、日记和笔记本，封面上只有一张醒目的图片。作为这些市场biblia abiblia市场已经严重饱和，那么优势就属于能够输出最多商品的卖家。
人工智能图像生成将大大加快获取封面艺术品的过程。零售商大量出版的这些期刊数量的严重增加可能意味着它们对不属于它们的文学类别的更大渗透，以及对搜索结果的污染。
另一个文本到图像生成可能被证明立即具有颠覆性的领域是库存照片行业。人工智能工具能够快速轻松地生成不同寻常的图像和逼真的工作室照明对象，这使得人工智能生成的图像很容易在库存照片网站上泛滥。
这可能很快就会出问题。没有要求将这些图像标记为计算机生成的，也没有办法将它们从搜索结果中过滤掉。这可能会使客户更难找到真实的图像，因此，库存照片网站可能会对人工智能图像实施标签要求或完全禁止。盖蒂图片社刚刚宣布禁止人工智能创作的艺术但出于法律考虑，而不是为人类艺术保留空间。
越来越多的专业艺术家反对，并呼吁建立道德准则
人工智能正在取代艺术家，但不是你想象的那样。因为ai可以模仿艺术家的风格，艺术家的名字经常被用作提示符中的关键字。就一些受欢迎的艺术家来说，这导致了他们被搜索引擎取代．
将在世艺术家的作品排除在人工智能训练模型之外是有充分理由的。这对开发人员来说是一个巨大的技术挑战，在现有模型中纠正它可能已经太晚了。
AIArtists.org有一个伦理AI指南、书籍和其他伦理资源的列表，在这里:AIArtists.org/ai-ethics。
基于对关于人工智能和作者的评论的呼吁，ALLi建议道德作者在与人工智能相关的问题上应坚持以下原则:
- 人类仍然是负责任的代理人，必须认识到自己在使用人工智能工具时的责任
- 它必须是可能的，应该是容易的，让所有用户找到谁负责任何AI工具
- 人工智能永远不应该被设计成欺骗性的
- 用户隐私应该被纳入到设计中
- 用户不应该被迫使用人工智能，如果他们选择不使用
- 用户应该意识到，在每个表面上没有人类的机器和过程背后都是真人。
- 在创建或使用人工智能系统时，不应剥削任何工人
- 人工智能应该扩大而不是减少人与人之间的关系
当作者考虑AI图像的使用时，这个列表可以很容易地进行调整。
更多关于ALLi的道德建议。这里是作者的人工智能。
禁止展示人工智能艺术品
我预计，由于艺术家对替代的恐惧和对人工智能伦理的担忧，对人工智能艺术作品的抵制会越来越大。特别是那些分享人工智能图像而没有明确识别它们的人，很可能会被指控欺诈或造假，把机器的创作当成自己的艺术作品。事实上，一些艺术网站已经这样做了禁止AI艺术他们的理由是，他们关注的是人类创作的艺术品，并担心电脑生成的作品层出不穷。类似的政策很可能出现在广泛的内容市场上。
非金融援助计划的激增
ai生成的艺术和nft是自然的组合，但前景并不乐观。企业家们希望从最新的低成本、按钮热潮中获利，而大量的nft只会分散人们对区块链技术更有帮助、更有价值的使用的注意力。
误导:误导或犯罪内容的增加
在独立出版领域之外，人工智能生成的图像带来了更可怕的威胁。一些工具，如Midjourney，保留了对生成图像的提示的控制权，并迅速打击违规者。其他系统如Stable Diffusion是开源的，在本地运行，没有节制。这导致了一系列的滥用:政治虚假信息、恶意的深度造假和模拟儿童色情已经开始在社交媒体和声名狼藉的私人论坛上出现。
对于普通观众来说，可能无法区分合成图像和真实图像，而AI输出只会随着时间的推移而提高。
体验人工智能艺术
人工智能图像生成在如此短的时间内取得了惊人的进展，我鼓励任何对这项技术感兴趣或关注的人尝试一下。这是一种令人上瘾的乐趣，对于那些生产或消费艺术的人来说，了解这些工具的功能是很好的。
我给你们留了一些样品Midjourney这是最受欢迎的人工智能工具之一。下面的图片是直接从Midjourney中输出的，没有经过编辑。
交给你了
艾米丽阅读他慷慨地提供了以下“只是为了好玩”的模型。它巧妙地展示了熟练的封面设计师可以轻松地将AI图像转换为引人注目的书籍封面。
你怎么看待AI艺术?你会考虑在你的工作中使用它吗?请在下面的评论中告诉我们!
我在《中游》中进行了一些探索，这是一个非常有趣的工具。我不是艺术家(我可以在美术作品上制作自己的标题组件)，也无法使用Photoshop去完善结果，但我知道有些人能够做到这一点。
作为一名作家，我对自己的奇幻题材小说有一种特殊的插图封面偏好。那种(由艺术家)画的插图(例如:https://hollowlands.com/books/the-affinities-of-magic/fragments-of-lightning/)是传达某种类型“幻想”线索的类型期望的一部分，因此对我来说，这是与潜在买家沟通的重要组成部分。我的封面设计师也会考虑我的标准“品牌”位置，作者，标题，系列，通过适当的设计，我认为所有这些都是非常重要的品牌在一个系列和作为一个作者跨系列。
所以，对我来说，我不寻求这种人工智能生成的书的封面。然而，我认为SFF玩家特别喜欢飞船/怪物/龙等等。可能性，因为很难找到和重新利用不存在的东西的库存照片。我认为这将为那些独立游戏类型的AI图像创造繁荣，并最终使市场饱和(游戏邦注:对于业余玩家来说，这将变得不那么有用)。在没有天赋的人手中，AI图像可以相当容易地被识别出来，因此在“哦!的因素逐渐消失。
然而，对于其他类型的游戏，或有趣的单一主题，这可能会带来真正的好处(尽管你的品牌识别组件仍然是一个挑战:作者/标题等的位置)。
没有人希望看到你的书的封面作为每个博客文章的顶部图片，但你当然可以创建特定类型(可能是特定品牌，通过特定的提示生成特定的可识别的“外观”)的梦想世界图像，非常容易使用AI的每一篇文章。我已经开始对此进行试验，并希望随着时间的推移为人工智能图像生成生成一个有规则的框架。
还有一点，广告(特别是通过Facebook)在一定程度上是一种测试特定图片与你的文本对应的游戏:你获得了多少点击量，而这些图片通常不是你的封面(太忙了)。试图找到与你的市场产生共鸣的好图像可能非常耗时、昂贵(制作和测试)，而且效率低下。
一种为你(或你的系列)树立品牌的人工智能形象的方法可能是答案——有纪律的提示来控制“品牌识别”，结合可变的主题来测试最适合购买者，如果可以实现的话，这将是非常有趣的。我也将对此进行测试。
良好的洞察力,凯伦。
我认为DALL-E, Midjourney, Stable Diffusion等即将问世的迭代将极大地提高它们模仿基于图像提示的风格的能力，所以捕捉人类绘制的插图风格并非遥不可及。但是艺术家对什么看起来“正确”的直觉把握，以及如何将字体和品牌与图像结合，还有很长的路要走。如果我们看到人工智能排版技术(我相信很快就会出现)，早期的排版技术很可能只是将文字样式粘贴在图像上，而不是与图像和谐地结合在一起。
我将AI艺术视为书籍封面模板生成器。它们降低了制作书籍封面的技能要求，但与此同时，它们使业余爱好者能够制作出难看的碍眼的东西。
至于博客图片，这篇文章的封面照片是在Midjourney中生成的，这不是巧合!这就是我认为AI艺术真正闪耀的地方:实用的图像和装饰，而不是精美的艺术。